CAVALERA CONSPIRACY

Cuando Igor Cavalera anunció hace más de un año su salida de Sepultura, los rumores en torno a él, su hermano y su banda madre circularon sin parar. Desde una disolución de Sepultura a una reunión con la formación clásica; desde una supuesta unión a Soulfly del batería (al menos lo hizo en un par de temas sobre el escenario durante un concierto), a la creación de un proyecto en solitario alejado completamente del metal.Por eso cuando se anunció la paz entre los hermanos Cavalera y su unión para un proyecto, denominado en principio Inflikted, a más de uno le pilló descolocado. Por problemas legales tuvieron que cambiar el nombre, y que mejor manera de promoción que el colocar el nombre de los hermanos bien a la vista, naciendo así definitivamente CAVALERA CONSPIRACY. Si digo que resultaba sorprendente el hecho de que se unieran en un nuevo proyecto, choca más aún que el sonido que practiquen no difiera mucho de los últimos tiempos de Soulfly, aunque recuperando parte de la brutalidad de Sepultura. Quizá por eso, cualquier música que lleve el sello Cavalera se ha convertido en algo más que previsible los últimos años…De nuevo junto a Max se encuentra Marc Rizzo, volviendo a ponerse de manifiesto, que lo mejor que pudo hacer fue dejar Ill Niño, donde su talento se estaba echando a perder. Más virtuoso y técnico de lo que a día de hoy mucha gente sigue pensando, vuelve a destacar en los solos y muchos riffs; eso por no hablar de cara al directo, donde todo el peso de las guitarras de Soulfly recaía en él; así que es de suponer que en este nuevo proyecto pasará algo parecido. Al bajo por el contrario hay un nuevo componente, Joe Duplantier, cantante y guitarra de los franceses Gojira, que esta vez se pasa a las cuatro cuerdas, dejando hueco a Rex Brown, de Pantera y Down, para aparecer en los créditos de un tema. La de Rex no es la única colaboración del disco, ya que Richie Cavalera hace dúo con su padre en ‘Dark Ark’, colaborando también Duplantier; si ya era normal su salida al escenario con Soulfly para cantar ‘Bleed’, ahora queda constancia de su hacer en estudio con el nuevo proyecto Cavalera. Las canciones, como ya dije, siguen una línea parecida a los últimos Soulfly más embrutecidos. ‘Inflikted’ y ‘Sanctuary’, los dos temas de adelanto del álbum suenan thrash por todos lados; otros como ‘Hex’ o ‘Nevertust’ parecen sacados de una mente punk-hardcore tomada por el metal. Los ritmos tribales también tienen cabida, como la batería que da comienzo a ‘Terrorize’, en lo que parece un homenaje a Jesse Pintado. Tampoco dejan de lado esos temas pesados y densos como ‘Must Kill’ y ‘Ultra-Violent’, que pueden llegar a cansar en comparación al resto de composiciones.Una producción cuidada, y un proyecto que seguramente tenga más continuidad que Nailbomb. Al menos por las fechas que ya tienen anunciadas, tendrá más presencia en directo. Una vez terminada esa gira, Max volverá con nuevo disco de Soulfly y… seguramente la longitud de este grupo se mida por lo que tarden en arreglar sus diferencias con Andreas Kisser y Paulo Jr para una reunión más que inminente con Sepultura.
Track list:

1. Inflikted
2. Sanctuary
3. Terrorize
4. Dark Ark
5. Ultra-Violent
6. Hex
7. The Doom Of All Fires
8. Bloodbrawl
9. Nevertrust 1
0. Hearts of Darkness
11. Must Kill

Nadie es sustituible...

No estamos tratando de remplazar a Layne -señala Sean Kinney (Baterista de Alice In CHains)- queremos tocar estas canciones una vez más, y si parece que eso es lo que debemos hacer, lo haremos. Cuánto tiempo durará esta unión o hacia dónde nos llevará. Es como si le hiciéramos un homenaje a Layne y a nuestros fans, a las personas que aman estas canciones. No se trata de una situación en que 'estamos en la bancarrota y necesitamos plata'. Nos encanta tocar juntos". Por otra parte, Jerry (Cantrel - Guitarra) explica: "Nos dolió Mucho perderlo, pero no tenemos control sobre eso, y tuvimos la suerte de compartir un tiempo con él. Vivimos y construimos esto, y esto es solamente para rendirle honores y para honrar la música y celebrar, esto se trata también de celebrar que estamos vivos y que estamos juntos".


La primera y última presentación que tuvieron los miembros de Alice in Chains luego del fallecimiento de Staley, fue durante el mes de febrero de 2005, cuando participaron en un concierto en beneficio de las víctimas del tsunami del sureste asiático. 'Todos vimos lo que pasó con el maremoto en Indonesia y Tailandia. Fue una tragedia abrumadora. Así que llamé a Jerry y a Mike y se dieron cuenta que podíamos contribuir con esta causa", relató Kinney a MTV. Por otro lado, Cantrell mencionó: "habíamos pensado en reunimos hace un par de años, pero no funcionó, es decir, nunca estuvimos los tres juntos en una habitación. Cuando Sean me llamó y dijo que quería que hiciéramos un show a beneficio, pensamos 'esto suena perfecto'. Y era el momento preciso para hacerlo".

El espectáculo, que fue organizado por una radio local, se realizó en Seattle y en él contaron con la participación de Nancy Wilson (Heart), Pat Lechman (Damageplan) y Wes Scantlin (Puddle of Mudd), entre otros. En el recital interpretaron un set acústico, que incluyó 'Killer is Me', 'No Excuses', 'Down in a Hole' y 'Brother', y otro eléctrico, donde tocaron 'lt Ain't Like Thaf, 'Would' y 'Angry Chair'.

Pero la estrella de la noche fue Maynard James Keenan, el hombre de Tool y A Perfect Circle, que se unió al grupo cerca del final del concierto para interpretar 'Them Bones' y 'Man in the Box', "es un honor cantar las letras que escribió Layne, era un compositor y cantante increíble", señaló Keenan.

Aparentemente, el grupo quedó con gusto a poco, ya que Jerry Cantrell, a mediados de febrero de este año, anunció el regreso de Alice in Chains en su sitio web, confirmando un concierto para el mes de junio en el Nova Rock Festival en Austria, junto a leyendas como Metallica, Guns N' Roses, Tool, Queens of the Stone Age y Massive Attack. "Europa es un lugar demasiado grande como para hacérselo un show, así que creo que vamos a realizar muchos más conciertos -afirma el guitarrista-. Un festival de esa dimensión no cuenta con entradas especiales para el recital de Alice in Chains, pero uno nunca sabe lo que puede pasar".

Es que Cantrell, Inez y Kinney han construido este repentino regreso a los oídos del rock como un progreso sin planes, abierto a lo que pueda traer la experimentación y la misma convivencia entre ellos, además la recepción del público, que claramente se manifestará con ansiedad durante sus primeros espectáculos en vivo. "Escribimos nuestros días a medida que los vivimos. Estamos seguros que lo pasaremos muy bien y que esta experiencia será increíble. Nos encontramos en un proceso de exploración, cosa que nos gusta mucho hacer. Queremos celebrar nuestro trabajo y el recuerdo de nuestro amigo Layne", puntualiza Cantrell.

Además, la banda espera realizar algunas fechas en Estados Unidos a fines de mayo, antes de su tour por Europa, el que incluye conciertos confirmados en los festivales Gods of Metal (Mitán, Italia), Rock am Ring y Rock im Park (Alemania) y Download (Donington, Inglaterra), además del Nova Rock de Austria; para luego continuar por todo Norteamérica donde contarán con vocalistas invitados. Por el momento, William DuVall, voz de Comes With The Fall y miembro de la banda de Jerry Cantrell, se hará cargo de la difícil tarea de cubrir el papel de Staley: "Hemos tocado con algunos cantantes que puedan aportar con lo suyo a la banda sin ser un clon de Layne", explica Cantrell para MTV.


La primera muestra de lo que ha sido este regreso de Alice in Chains se reveló en una presentación que la banda realizó el 10 de marzo en Atlantic City (New Jersey, EE.UU.). para una serie del canal VH1 llamada Rock Live, que en esa ocasión rendía homenaje al grupo Heart. Sin embargo, más allá del propio tributo a esa agrupación, el público esperaba ver a Cantrell, Inez y Kinney.

La primera muestra de lo que ha sido este regreso de Alice in Chains a estado a cargo de la voz de William DuVal. Comenzó con las canciones 'Angry Chair' y 'Man in the Box'. DuVall, luego fue reemplazado por Philip Anselmo, ex Pantera, que cantó 'Them Bones' y 'Would?'. El bajista de Velvet Revolver, Duff McKagan, se unió a la banda durante toda la presentación para tocar las partes de la segunda guitarra. Cerraron la noche con 'Rooster', en la que Ann Wilson de Heart contribuyó en la voz. Este programa fue estrenado el 5 de mayo del 2006 en VH1 Classic.

¿Habrá que esperar nuevo material de Alice in Chains? La banda descarta rotundamente esta opción, pues si componen canciones nuevas, será bajo un nombre distinto, de acuerdo a Sean Kinney: "Si encontramos a alguna persona para cantar me encantaría seguir tocando con ellos, me gustaría escribir algunas canciones cool y cambiaría el nombre para continuar de esa forma. No creo que la vida de Alice in Chains se prolongue ni que podamos reemplazar a Layne". Pues ahí se radicaría su peor equivocación: nadie es sustituible, menos alguien que le daba el carácter, el espíritu, a un grupo tan esencial como Alice in Chains.


Fuente www.laynestaley.cl


Acá puedes descargarte el nuevo disco de alice in chains, por supuesto, sin Layne Stanley.

parte 1
http://www.multiupload.com/1X5T80YJXI

parte 2:
http://www.multiupload.com/2NGEKS1ZL8

Saludos.

I Am Demon!


Con 30 minutos de retraso, de acuerdo al cronograma inicial y con un Estadio Víctor Jara sólo al 60% de su capacidad, Danzig pisaba por primera vez escenarios chilenos para saldar aquella vieja deuda, cuando ocho años atrás, nos dejó plantados y sólo la banda llegó a Chile, cancelándose a último minuto su show correspondiente al tour sudamericano del “Danzig 4”.

Sólo cuando Glenn Danzig estuviera arriba del escenario, podríamos creer que ahora sí finalmente veríamos a la leyenda de Misfits. Unos simples telones negros, sin siquiera un logo de la banda, y toda la concurrencia vestida de riguroso negro, le dieron la bienvenida al grupo, que tal como ameritaba la ocasión, también vestía de negro. Con el escenario aún en penumbras y con el sonido de una tortuosa introducción de fondo, los músicos tomaron posesión de las tablas. Junto al estallido de las luces sonaron los primeros acordes de 'Black mass' y Glenn apareció en el escenario con la misma imagen con la que tantas veces lo hemos visto en los videos.

No necesitó decir ni media palabra, y sólo con su magnética presencia física, se echó a todo el estadio al bolsillo.
De entrada quedó claro que la comunión entre el público y la agrupación estaría perfectamente sintonizada toda la noche. El sonido era demoledor, bastante bueno y potente, la guitarra de Tommy Victor (que lucía irreconocible sin su característica barba, con varios kilos de más y una pinta más aggro que metal), sonaba aguda y punzante, muy agresiva; lo mismo que la contundente batería de Bevan Davies que sorprendió revelándose como un gran batero. El bajo del gordo Jerry Montano también trituraba los huesos, tocando especialmente para la galería. A pesar que, tal como el propio Glenn lo contó, Davies y Montano sólo llevan 7 meses en la banda y habían hecho sólo unos pocos conciertos, la cohesión fue total, con un inspiradísimo Tommy Victor que realiza la labor como de un maestro de ceremonias, sirviéndole el público a Glenn en bandeja, para que él nos exorcice a todos con su demoníaca puesta en escena.

Al principio del show, Glenn se veía un poquito “apretado” con su garganta, tal vez fue porque la banda no está de gira, sino que vinieron única y exclusivamente a realizar este show en Chile, antes de lanzar su nuevo disco de estudio que está pautado para diciembre. Pero, luego de un par de temas y tras la interpretación de “I luciferi” del último disco, Glenn encontró el punto exacto de su voz y demostró con creces que esa combinación de Elvis y Jim Morrison es letal arriba del escenario… ¡¡¡qué pedazo de frontman es Glenn!!! Con una entrega física y vocal al límite de sus posibilidades, el tipo (y toda la banda) lo dio todo arriba del escenario y aunque hubo que esperarlo ocho años para que finalmente viniera, realmente valía la pena, sobre todo cuando comenzaron a caer los clásicos más retorcidos y demoníacos de la banda como “Twist of cain”, “Do you wear the mark”, “Her black wings”, “How the gods kill” , “Snakes of christ”, “Until you call on the dark” y la aceleradísima “Bringer of death” donde toda la sección instrumental, especialmente el baterista Bevan Davies brillaron a gran, gran altura.

Glenn siempre tuvo una comunicación fluida con el público, mostrándose humilde sobre el escenario cuando daba las gracias, lo que cambiaba diametralmente cuando estaba interpretando algún tema, donde su potencia física y vocal contagiaba a todo el mundo… es imposible ver un show de Danzig estando quieto.

El demoledor final llegó de la mano de “Am I demon” y la esperadísima “Mother”, que no dejó ningún títere con cabeza. No creo que alguien que haya estado en el show haya echado de menos a John Crist, Eire Von, Chuck Biscuits, Joey Castillo o Josh Lazie, los anteriores músicos que pasaron por la banda. Como sea, para el bis fueron ejecutadas “Dirty black summer” y “Long way back from hell” y con estos dos clásicos Glenn terminó de ponernos la lápida encima y se fue definitivamente del escenario, dejándonos a todos en estado de shock.

En resumen, un show intenso, oscuro, poderosísimo. Fue una verdadera fiesta, una fiesta demoníaca y lasciva, y aunque suene contraproducente y fuera de contexto, por Dios ¡¡¡¡cómo la disfrutamos!!!!


Lista de Temas
  • Black Mass
  • I Luciferi
  • Twist of Cain
  • Do You Wear The Mark
  • Naked Witch
  • Her Black Wings
  • How The Gods Kill
  • Kiss The Skull
  • Unspeakable
  • Lillin
  • Snakes of Christ
  • Angel Blake
  • Until You Call on The Dark
  • Bringer of Death
  • Am I Demon
  • Mother
  • Dirty Black Summer
  • Long Way Back From Hell


Fuente:
www.rockaxis.com

Idolo de Pendejo

Soulfly en Chile

Sábado 21 de abril 07, Discoteque Entredos

Soulfly, la banda brasileña comandada por el genio y figura Max Cavalera (antiguo frontman y vocalista de los legendarios Sepultura) se presento el sábado 21 de abril de 2007 en la Discoteque Entredos (Metro Lo Vial), en el marco de su gira Latinoamérica

Muchos acontecimientos ocurrieron antes del inicio de esta presentación, por motivos de la baja venta de boletos los organizadores decidieron cambiar el lugar de la presentación a un lugar más pequeño.

Pasando por arriba el costo de las entradas, que en mi caso pagué $16.000 pesos para ver a Soulfly tocar en un recinto más grande y obvio estar más cerca de la banda.

La productora no dio ninguna respuesta a esto y quedo demostrado que no les interesa organizar un evento de buena forma y que solo velan solo por su interés monetario.

Bueno, Mejor comentamos el show

Simplemente excelente, gran sonido, buena puesta en escena, excelente selección de temas, buen marco de público, se noto que las personas que fueron eran realmente los fanáticos de la banda ya que cantaban cada tema interpretado por la banda.

El show comenzó antes con la apertura de Total Mosh que la verdad no estaba ni ahí con ver, además estaba meta Balticas y unos cogollazos de aquellos.

Cuando me animé a entrar estaba la cola en la entrada de la Disco, pero realicé mi entrada triunfal al 2º piso del recinto, y se apagan las luces y al instante comienzo a escuchar Babylon. Temazo, formidable, fue una locura, entré too prendío y Soulfly tocando muy power.

Lo más espectacular fue estar presenciando a uno de mis ídolos de pendejo estar frente mió a unos 5 o 6 Metros. (El weón es re chico es como de mi porte, jajaja) y toda la banda empieza a tocar todo el arsenal de temas que llevaban tocando hace más de 10 años de carrera.

Luego de Babylon sonaron temas como:

  • Prophecy
  • Seek n´ Strike
  • Living Sacrifice
  • Arise Again
  • I and I
  • Jumpdafuckup / Bring It
  • Bleed (este tema cantado junto al hijo de Max a los más Rey León)
  • The Song Remains Insane
  • Back to the Primitive
  • The Frontlines
  • Eye For an Eye

Y si fuera poco esto, interpretaron temas de Sepultura tales como

  • Inner Self
  • Refuse Resist
  • Arise
  • Policia
  • Roots Bloody Roots

Y la sorpresa de la noche…

Tocaron un potente tema de Nailbomb (Wasting Hawai Del Disco Point Blank)

Y la guinda de la torta, finalizando las casi 2 horas de show Soulfly cierra su presentación con el tema Eye For an Eye.

En medio de la presentación se oyeron hasta sus riff de Metallica y Slayer.

En definitiva una noche genial.

Creo que todos los que estuvimos ahí alucinamos con una reunión de Sepultura pero con Max a la cabeza. (Soñar es Gratis)

Salu2 para aquellos con quienes compartí este Recital.

Pronto volveremos a encontrarnos, seguramente en una ocasión similar, No Faltará donde.

Ajustando Cuentas Con El Pasado...



La edición de "Strait Up" más que un homenaje es una manera de ajustar cuentas con el pasado. Lynn Strait padeció el accidente cuando volvía del estudio donde Snot estaban grabando la continuación de "Get Some", su aclamado debut. Doling estaba en otro estudio retocando unas maquetas cuando el manager de la banda le llamó dándole la fatal noticia. En un estado de shock, Doling se autoengaño negándose cualquier posibilidad que no pasara por la total recuperación de su amigo. Sólo empezó a ser consiente de la situación cuando al llegar al hospital con la hermana de Lynn, una monja y un policía le anunciaron el desgraciado desenlace. Su mejor amigo había muerto y Doling sintió que lo había perdido todo. Doling aún recuerda cómo en Santa Barbara, la ciudad natal de la banda, se celebro un funeral al que asistieron más de 1500 personas, entre las que estaban Ozzy Osbourne, Coal Chamber, SOAD, NoFx y otros grupos con los que habían compartido escenario. "La calle estaba llena de autobuses de gira, parecía un funeral militar pero en plan rock´n´roll. Fue muy bonito, pero cuando terminó tuve la impresión que ahí acababa todo. Lynn había muerto y los demás teníamos que seguir adelante. Pero yo no me sentía felíz. Me sentía muy frustrado y decidí hacer un disco que sirviera de epitafio a la musica de Lynn". El cantante fue incinerado junto a Dobbs, el perro que ilustraba la portada del "Get Some" y que también estaba en el coche en el momento del accidente. "Sí, los incineraron juntos y tiraron sus cenizas al océano. Dobbs era como el sexto componente del grupo. Era el hijo de Lynn, como una persona más pero con cuatro patas y una lengua larga.

Centro de Atención

Después de la muerte de Strait, Snot se separaron inmediatamente sin ninguna intención de seguir con otro cantante. Para Doling, Strait era su Kurt Cobain particular, alguien totalmente insustituible y posiblemete igual de complejo. "Lynn era tremendamente impulsivo. Si quería algo, iba por ello. Pero también tenía un vacio interior que necesitaba llenar pero no sabía cómo. Tan pronto como conseguía algo, ya deseaba otra cosa. Si tomaba droga, tomaba muchas. Si quería estar con minas, se las quería follar a todas. Le encantaban las strippers, creia que eran sus mujeres. Entraba en un local de Strip-tease y se hacía el rey. No sé porqué. Tenía una atracción magnética con las strip-pers. Ellas también lo adoraban.
Esta turbulenta personalidad le supuso un buen número de problemas. A los 20 años, Strait empezó a tomar heroína y acabó pasando una temporada en la cárcel por tráfico de drogas. Le gustaba tanto ser el centro de atención que cuando Snot no obtuvo el reconocimiento popular que esperaba. empezó a deprimirse. Un incidente en el Ozzfest del 98, refleja hasta donde llegaba su deseo de ser conocido."Fue un concierto en Boston. No se si recordarás que Limp Bizkit llevaban una taza de water gigante como parte de su escenario, de donde salía Fred Durst. Entonces, Lynn decidió salir a mitad de su actuación medio desnudo y con una chica atada a una cadena. De golpe. la puso de rodillas y ella empezó a hacerle sexo oral delante de 20.000 personas. Naturalmente, ¡eso llamó mucho la atención! A raíz de eso la MTV se empezó a fijar en nosotros".

Trabajo Incompleto

Pero el origen del disco tributo hay que buscarlo en la gira que Soulfly dio por Australia a principios del 99, grupo al que Doling se había incorporado súbitamente. "Habiamos terminado de tocar ante 70.000 personas y era el día más feliz de mi vida, pero seguía cabreado por la muerte de Lynn, sólo cuatro semanas antes. Estaba bebiendo a full y vi a Happy Walters (capo de Immortal Records) que estaba allí con Korn. Me acerqué a él y le dije que quería hacer un homenaje a mi amigo con un montón de cantantes sustituyendole.
Aún no me puedo creer que me dijera que le interesaba el proyecto".

De regreso a Estados Unidos, Doling llamó al bajista de Snot, John "Tumor" Fahnestock, que sugerió que llamaran a la madre de Lynn para que diese su aprobación. A la mujer le encanto la idea y Doling empezó a llamar a sus amigos músicos. Con el dinero prestado de su manager, empezo a re-grabar los temas que Snot nunca pudieron terminar para su segundo disco junto a Tumor y Shannon Larkin (componentes de Amén en la actualidad) y pidió a los vocalistas invitados que escribieran sus propias letras para las canciones. El resultado es un disco con 15 temas que réune un elenco de primeras figuras del firmamento metálico:
Fred Durst, Max Cavalera, Jonathan Davis, Ozzy, Brandon Boyd
, etc. No sería fácil dar con todos...
"Sí, de hecho lo difícil fue dejar a alguien fuera. Sé que Tairrie B está muy cabreada porque le dijimos que no había un tema para ella. La verdad es que todo el mundo puso su mejor predisposición para el proyecto".
A pesar de que "Strait Up" es un testamento del que todos los seguidores de Snot podemos sentirnos orgullosos, Doling aún no ha cerrado definitivamente su herida. "Sinceramente no me siento mejor que antes. Sigo muy cabreado por lo que ocurrió aunque esté muy orgulloso de este disco. El otro día fuí al lugar desde donde esparcieron las cenizas de Lynn. Estacioné la camioneta y me fumé un porro, puse el disco a todo full y empecé a hablar con él para que pudiera conectar espiritualmente conmigo. Quería que me hiciese saber qué le parecía el disco. Supongo que te suena raro, pero voy ahí a menudo":


Fragmento sacado de la revista : Rock Sound N° 35, Enero 2001